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En la Ciudad de México existe un lugar llamado “El Tianguis Cultural del Chopo”, y se encuentra ubicado en la calle Aldama en la Colonia Guerrero, a un costado de la Biblioteca José Vasconcelos y Ferrocarriles de México, llegas saliendo de las estaciones de metro y metrobús Buenavista.

La importancia de este lugar es que es un espacio en donde los jóvenes artistas independientes pueden dar a conocer libremente su trabajo: obras literarias, fotografía, artes plásticas y musicales; además de ser un mercado propiamente dicho, en el que puedes comprar ropa, zapatos, accesorios, realizarte tatuajes, perforaciones, rastas o dreadlocks, entre otras cosas. Podría decirse que es un sitio para la contracultura en México, que se mantiene gracias a la creatividad, iniciativa y trabajo de muchas personas.

En esta ocasión me di a la tarea de preguntarles a algunas personas que exponen algo en el chopo acerca de su trabajo, aunque no pude cubrir todos los ámbitos, pues una tarde no alcanza. Así que te invito a leer el siguiente artículo.

MUSICA

Realicé un recorrido por el Tianguis Cultural del Chopo, hasta topar con las calles de Luna y Saturno, iba acompañada de unos amigos (Dark Pussy-Cat y Eduardo), para escuchar a algunos de los grupos de rock independientes que tocaban esa tarde, y así fue que conocí a NEURO-TIKA: Esta banda tiene una propuesta muy buena, el sonido es estridente, pesado y neurótico (obviamente… je je!), y su imagen obscura, triste, deprimente, mezcla de culturas, mezcla de géneros sexuales, etc. que atrajeron las miradas y oídos de muchos espectadores en esa tarde del sábado 27 de Enero de 2007. Así que bueno, nos llamaron mucho la atención y decidimos acercarnos a platicar un rato con ellos:

Anxie Risco nos comentó que el objetivo de acercarse al chopo es dar a conocer su propuesta musical, escuchar a otros grupos y obtener apoyo. Ella esta feliz con este espacio cultural porque tiene la oportunidad de tocar la música de su grupo y reflejar al mundo que esta fuera del establishment. También tener buenas “acogidas” (con todo y albur… mis queridos lectores…), y que para ella el ser obscuro, significa que no sigue la misma filosofía que el resto de los mortales, que esta contra el sistema, que quiere salir de lo común, ya que en nuestro país (y me atrevo a decir que muchos otros países), se vive una cultura del dolor, del miedo. Y que tiene que ver con pertenecer al ghetto. Por lo que este lugar es simplemente liberador.

Lillit es otro miembro de NEURO-TIKA, y nos platicó que el chopo es un centro musical independiente muy importante en México, pues además de mostrar su trabajo como grupo puede haber intercambio de material no comercial, y se pueden conocer muchas otras alternativas musicales.

En cuanto a su imagen, nos comentó que es divertido y emocionante jugar doble papel (masculino/femenino) porque le permite reinventarse, explorar extremos , romper el molde, sacar a flote su personalidad, puesto que el ser humano tiene la costumbre de asumir una armadura que lo limita, que no lo deja ser libre, ni pensar. Su frase es “Soy lo que tu quieres que sea”, y no porque se deje moldear por la gente, sino porque de eso se trata… de explorar, de identificar su lado masculino y femenino, sacar su esencia, finalmente el vestuario y la imagen mostrada no son la persona, eso esta en la mente de cada quien. En cuanto a influencias, menciona el visual-kei, que es un movimiento japonés underground que se refiere con VISUAL a la apariencia visual de los artistas, mientras KEI es la palabra japonesa para sub-división. Y el visual-kei musicalmente hablando es la unión de distintos géneros, como la atmósfera, frases, actuación goth. En esta corriente, la mayoría de los músicos son hombres pero usan maquillaje y vestidos femeninos o andróginos. Que en resumen dice Lillit que para él /ella es una expresión subjetiva de la oscuridad, lo gótico, el misterio, el terror y es una alternativa musical.

FOTOGRAFÍA

“Abre la puerta, camina, y en cada rostro encontrarás una historia,
En cada boca verás la sonrisa torcida de la adversidad que les toco vivir.
Abre la puerta y da una mirada a la ciudad”.
Catheryn Mariño
13-20-27 Enero 2007

En otra parte del chopo había una exposición de fotografía independiente, el trabajo era de dos jóvenes artistas: Enryque Sandoval y Catheryn Mariño. Nos acercamos para tener una plática con ellos y poder dar a conocer sus puntos de vista sobre este tipo de espacios para los artistas en México. A continuación te presento un resumen de lo que ellos nos comentaron:

Catheryn nos platica que para ella el chopo es un espacio abierto, en el que sin dificultad pudo entrar, simplemente se acerco a unas personas (Barragán, Leonardo) y ellos le abrieron el espacio. El objetivo de su trabajo es expresar lo que sufre la ciudad de México, cada fotografía es una historia, en donde los rostros de las personas reflejan la realidad del país. Y también hace una invitación a las personas a acudir un día al chopo, este espacio que nos acerca a la cultura nacional y a nuestras raíces.

Primero nos acercamos a Catheryn, quien nos platica que para ella el Tianguis Cultural del Chopo es un espacio abierto para los jóvenes artistas, en el que sin dificultad alguna pudo entrar, simplemente se acerco a unas personas (Barragán, Leonardo) para pedirles su apoyo y ellos le abrieron el espacio para montar su exposición fotográfica. Además nos cuenta, que el objetivo de su trabajo es expresar lo que sufre la ciudad de México, para ella cada fotografía es una historia, en donde los rostros de las personas reflejan la realidad del país, a que veamos las condiciones de desigualdad social, económica y hasta cultural que se vive en la población. Y al final hace una invitación a todas las personas para acudir un día al chopo, este espacio que nos acerca a la cultura nacional y a nuestras raíces.

Para Enryque la fotografía es una forma de expresarse, y que para ser fotógrafo posee el don de ver más allá de lo que ve la gente, es tener una visión panorámica del mundo, de ser un analítico de la imagen, encuadrar escenarios mentalmente y capturarlos con la cámara. Al igual que Catheryn, su objetivo es contar historias con cada foto. Y nos cuenta que lo maravilloso de exponer su trabajo en un espacio como el chopo, es que muchas personas observan su trabajo, cada uno tiene una percepción diferente y así se crean miles de historias en sus mentes, esa parte es divertida, emocionante, y por ello le encanta.

El chopo pone a disposición de los artistas todos los recursos necesarios para que se lleven a cabo las exposiciones, así que como fotógrafo tu único trabajo es expresarte, dar tu visión de las cosas, liberarte o más bien “vomitar lo que traes dentro”, todos tus sentimientos: amor, frustración, rencor, odio, angustia, tristeza, miedo. Mostrando diversos aspectos culturales, el contexto social, político, la pluriculturalidad que se vive en México, la convivencia, así que en resumidas cuentas, el chopo es una válvula de escape y una familia que te permite sacar a flote tus ideas, y Enryque nos cita una frase que dice: “El ser humano vive dentro de un círculo, pero una vez que lo supera, se da cuenta que el mundo es más grande.”

LA COMUNIDAD OBSCURA


Después de recorrer el chopo y observar la concurrencia que ahí se da lugar, surgió en mi cabeza la desenfrenada y maldita curiosidad de saber que percepción de sí mismos tienen las personas pertenecen a la cultura dark u obscura. Así que dejé volar mi imaginación y me puse a preguntar a cada persona que así me lo permitió…

En la sección dedicada a ropa y accesorios goth, conocí a Diana, quien me contó que se siente identificada con el movimiento obscuro, que le inculcaron este tipo de ideas desde muy pequeña y que así lo aplico a su vida. Mencionó que lleva 4 años en el chopo, y que siempre vuelve porque conoce gente, por su negocio (de ropa), pero que en su opinión se ha perdido la parte cultural y que honestamente solo considera que el sitio es una especie de centro comercial a donde acuden personas que quieren comprar y encontrarse con amigos para después acudir a otros sitios.

Seguí mi recorrido y me encontré con Carlos, él se negó rotundamente a responder cualquiera de mis preguntas y eso obviamente me decepcionó, así que solamente puedo mencionar que él se dedica a realizar flores artesanales y las lleva al chopo para vender, su trabajo es bueno y en mi escritorio junto a la computadora tengo una rosa negra muy bella que alguna vez adquirí ahí.

Al terminar mi visita al Tianguis Cultural del Chopo, me encontré con Luis. Debo mencionar que de todos los seres “obscuros” con lo que intente hablar, él fue el único que consiguió satisfacer a mi inquieta imaginación, y en verdad me gustaría compartir todo lo que me planteó pero sinceramente no creo que sea una tarea fácil y tampoco me puedo extender demasiado con este relato, les resumo:

Para Luis el ser obscuro o dark no es algo que pueda expresarse con palabras, eso sería casi como intentar explicarle a un niño el color azul del cielo, no puedes utilizar un calificativo como “Gótico” en una persona, porque esa palabra aplica únicamente en las bellas artes (Literatura, Arquitectura, Teatro, Fotograía, Pintura y aunque en verdad no le gusta… quizás en Música), ¿por qué no llamarlos mejor “Godos”? o ¿Qué tal “Grotos”? que son grotescos, extraños, ¿acaso se puede etiquetar así a la gente, tan despectivamente?; no puedes porque no somos objetos.

La cultura underground dark es un movimiento existente en varios países, surgió en Europa, y su estética e inclinaciones culturales provienen de las influencias góticas, centrados en el color negro, (pero no cualquiera que viste de negro es considerado miembro de esta subcultura), y en la llamada “dark-culture” o cultura obscura. Pero definir una ideología para la cultura obscura es muy difícil por varios motivos, pues aunque existen aspectos comunes en todos, cada persona define su propia concepción y lo que significa ser obscuro. Y desafortunadamente en la actualidad la rebelión es muy limitada, porque esta cultura se ha asimilado por el comercio masivo y se la ha despojado de su identidad como cultura, pasando a ser un objeto de ventas más del capitalismo.

Continuando, pude observar que Luis esta marcado por un énfasis a la filosofía, la tolerancia, el gusto por la diversidad, la creatividad, el arte, el espíritu de grupo (le gusta mucho acercarse a los jóvenes y cuestionarlos sobre muchas cosas), además de una marcada antipatía por aquellos que no pueden definir con su propio criterio su lugar o su papel en el mundo (incluye gente de cualquier ideología o grupo cultural).

Finalmente, cada persona debe pasar necesariamente por la búsqueda de su propia identidad, esto es normal desde cualquier punto de vista, para encontrarse y definirse, y en el caso de Luis, pasó por muchos estilos hasta ubicarse en el underground dark y esto ha sido su vida por más de 15 años, y de esto se trata, de darle su significado personal.












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